Quiero ser la pintora de mi país. Tarsila do Amaral Abaporu fue el cuadro que Tarsila do Amaral le regaló a su esposo el escritor Oswald de Andrade. Esta obra es considerada un ícono del arte brasileño e inauguró uno de los movimientos artísticos más importantes de Latinoamérica: la antropofagia. Andrade, se inspiró en esta […]
Abaporu de Tarsila do Amaral Read More »
Esta obra es geometría en su estado más puro, abstracto a más no poder, llegando al límite de ser calificado como ridículo. Así de arriesgada es esta obra. Kazimir Malévich llevó al extremo la síntesis de la forma y el color mezclada con el cubismo. En Rusia triunfó la revolución social y política, y con
Blanco sobre blanco Read More »
Una mañana, uno de nosotros se quedó sin el negro, y fue el nacimiento del impresionismo. Autuste Renoir. Impression, soleil levant. Autor: Claude Monet. Óleo (47 cm × 64 cm.) Luis Leroy criticó de forma peyorativa a “Impresión, sol naciente” un cuadro de Monet que casualmente se convertiría en la obra insignia del movimiento y
Impresionismo, 1872 – 1882 Read More »
Esta obra es un paisaje, la pintó Claude Monet y a través de esta revolucionó la historia del arte. Con impresión, sol naciente nació el impresionismo Si eras un artista de la pintura en Francia, solo podías exponer en el Salón de París. Por tanto, era normal que existiera el Salón de los rechazados, un
Frida Kahlo no consideró su rostro para expresar su identidad en ese momento. En esta obra, ella buscó retratar la suma de numerosos elementos que pueden ser mucho más definitivos para expresar su identidad. En este pequeño mundo acuático recreado en una bañera, se reflejan: plantas, flores, cadáveres, insectos, raíces, estructuras y personas conocidas. Un
Lo que el agua me dio: el autorretrato de los pies de Frida Kahlo Read More »
A través de un juego verbal y poético, el geólogo alemán Abraham Gottlob Werner (1749-1817), hizo una clasificación del color azul, el más sugerente de todos. Retrato de Abraham Gottlob Werner Existen muchos azules y no hay palabras que puedan describir la cantidad de tonos que, como las emociones, entre más sutileza y belleza, resulta
Así definían los tipos de color azul en el siglo XIX Read More »
Pablo Picasso nació en 1881 y creció rodeado de una familia de artistas. Su padre le enseñó técnicas de dibujo y a los ocho años, hizo las demostraciones de su prolífico talento artístico a través de la pintura al óleo. “Autorretrato”, 1896 (Foto: Wiki Art Public Domain) Su obra temprana más conocida es El Picador,
Las increíbles pinturas infantiles y juveniles de Picasso Read More »
Los retratos de la artista ocurren en entornos naturales llenos de belleza. Y precisamente, las poses de sus modelos, han conseguido transmitir un mensaje que nos conecta con la esencia de la vida en armonía con la naturaleza. Yasumoto Oka, a través de esta serie de retratos denominada idealización, logra captar las expresiones, gestos e,
Los retratos hiperrealistas de la japonesa Yasutomo Oka Read More »
A ese gigante bloque de mármol de Carrara que terminaría siendo El David, los canteros lo llamaban “El gigante”. Tenía más de 5 metros de altura y grandes escultores de la época habían intentado hacer algo con él sin éxito alguno. Incluso, Agostino di Duccio, dejó un pronunciado agujero en el bloque casi dejándolo sin
El David de Miguel Ángel, la obra más famosa del renacimiento Read More »
Una libertad oprimida puede ocasionar actos sutiles de rebeldía La rebeldía puede ser un don maravilloso. Lucas Leys. Y es que la rebeldía dispara la creatividad, la exploración; genera progreso y las revoluciones. Existen muchas maneras para rebelarse. El inconformismo y la monotonía son el impulso y las nuevas formas e ideas son el resultado.
Las monjas rebeldes de la ilustradora coreana Joyce Lee Read More »
